Nota del editor: este artículo se publicó por primera vez el 30 de octubre por Trisha Dasgupta, y fue traducido al español por Amy DonJuan.
Con tres No. 1 singles y el Grammy por Álbum del Año 2016, 1989 de Taylor Swift fue un momento monumental tanto en la cultura popular como en la carrera de Swift. El 27 de octubre, nueve años después del día de su lanzamiento original, la propia Miss Americana lanzó 1989 (Taylor’s Version), como parte de su búsqueda continua para recuperar a sus maestros. Con cinco canciones nunca antes escuchadas, 1989 (Taylor’s Version) rompió varios récords de streaming y se catapultó directamente a la cima de las listas, dejando a todos saber que el primer álbum pop de Swift realmente nunca pasó de style.
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‘1989 (Taylor’s Version)’ serves up brilliant vault tracks, timeless pop
Cuando Swift anunció por primera vez su cambio al pop en 2014, los críticos parecían escépticos, aunque no sorprendidos. El cuarto álbum de estudio de Swift, Red, exhibió la creciente inclinación hacia un sonido pop de la entonces artista de música country, sin embargo, nadie pudo determinar si la cantante haría o no un movimiento tan audaz y tan arriesgado. Con el lanzamiento de 1989 en 2014, un giro completo de 180 grados respecto de los sonidos que fueron la base de su carrera, Swift mostró su voluntad de ser audaz por el bien de su arte con un álbum impresionante, increíblemente bien producido y atemporal.
El original de 1989 destacó las habilidades de Swift como productora, no solo como compositora, marcando la primera vez que la producción de Swift superó sus letras; Si bien algunas canciones como “Out of the Woods (TV)” y “Clean (TV)” muestran la narración clásica de Swift, en este álbum, Swift optó por enganches más pegadizos y frases ingeniosas. Esto contribuye a una de las razones por las que 1989 (Taylor’s Version) resulta más interesante que cualquiera de las otras regrabaciones de Swift.
Desde 2014, Swift agregó tres álbumes más a su repertorio, y en 1989 (Taylor’s Version), Swift flexiona sus tonificados músculos pop, aunque sutilmente. La mayoría de estas pequeñas modificaciones no suponen ningún cambio significativo en la experiencia auditiva, salvo el cambio de producción en “Style (TV)”, que resultó en un relanzamiento discordante y decepcionante.
Las cinco pistas de bóveda son el verdadero punto culminante del lanzamiento. La bóveda de 1989 (Taylor’s Version) se erige como la más sincrónica con la producción de su álbum original, con los temas destacados “Say Don’t Go (TV)(FTV)” e “Is It Over Now? (TV)(FTV).”
“Is It Over Now? (TV)(FTV)” podría ser el mejor tema de Swift hasta el momento, o al menos un segundo cercano al querido “All Too Well (10 Minute Version) (TV)(FTV)”. Con un sonido que emula la magia del original de 1989, “Is It Over Now? (TV)(FTV)” ofrece cuatro minutos de sintetizadores vibrantes, baterías pesadas y letras divertidas sobre el desamor que se escapan de la lengua con facilidad.
Escrita por el frecuente socio compositor y productor Jack Antonoff, esta canción reúne todas las partes destacadas de las mejores canciones de Antonoff y Swift. El original de 1989 marcó la primera vez que la pareja trabajaron juntos, y, desde entonces, las colaboraciones de Swift y Antonoff han dejado una huella innegable en la música pop en su conjunto, inspirando a toda una generación de compositores, incluida la estrella de pop Olivia Rodrigo. 1989 (versión de Taylor) y especialmente “Is It Over Now? (TV)(FTV)” parece una oda a los orígenes de la pareja y al trabajo que han creado desde entonces.
1989 (Taylor’s Version) marca otro gran relanzamiento de Swift, con los temas de bóveda más divertidos hasta el momento y una nueva ronda de pop clásico y bien producido.
